Papiers peints d'archives

Comptant parmi les imprimés les mieux préservés et les plus largement dimensionnés des archives, ce design se caractérise par une répétition de 99 cm et une largeur inhabituelle de 80 cm, de façon à ce que chaque lès soit considérablement plus large que le rouleau de papier peint standard de 52 cm. Découvert dans l’arrière-chambre d’une maison construite pour la « noblesse mineure », cet exemple survivant avait été appliqué à l’origine sur des planches avec des fleurs supplémentaires ajoutées rétrospectivement à la main, pour masquer les joints dans le papier.

Interprétation classique de cet imprimé, tellement typique des panneaux de papier peint français produits par le fabricant Réveillon à partir de la fin des années 1700. Le design a été imprimé à la planche en dix-huit couleurs sur un papier étroit de 47 cm, avec une répétition verticale de 67 cm. L’échelle de conception, le style et le traitement de surface d’origine ont tous été conservés, mariant guirlandes et bouquets floraux avec une décoration à base de draperies et d’arabesques

Ce papier, qui est une révision d’un damas français authentique du 19ème siècle, a été récemment découvert sous forme d’une œuvre d’art peinte dans un studio parisien. La croyance selon laquelle les couleurs utilisées dans la décoration historique étaient exclusivement des tons de gris est une idée fausse très répandue. Les tons riches, les couches et les dégradés de couleurs reproduits ici sont parfaitement fidèles aux papiers d’origine, et présentent pourtant un aspect très contemporain.

Issu d’un lin anglais original du 19ème siècle, cet imprimé monochrome d’un cerf dans les bois est beaucoup moins formel que les designs en Toile de Jouy typiques qui ont été créés en France à la fin du 18ème siècle.

Papier légèrement plus récent que ce que pourrait laisser croire son design traditionnel, Versailles repose sur un document d’origine qui a été imprimé à la machine dans des tons dégradés afin de donner un effet « trompe l’œil ». Dans un style rococo classique, il arbore des rinceaux et des cornes d’abondance débordant de fleurs.

On en sait moins sur ce papier que sur son partenaire comparable « Soho Square » (voir London Wallpapers), mais ils présentent des similitudes évidentes. Le document d’archive de cet imprimé est un « simili floqué », ce qui signifie qu’il a été conçu pour reproduire l’aspect d’un papier floqué plus onéreux, mais l’effet s’obtient par l’impression plutôt que par la texture.

Trouvé dans une propriété médiévale qui abritait jadis une école du Surrey, ce papier présente clairement une influence française. Le motif de treillis floral est sans nul doute inspiré du design textile. Les tissus de futaine et de lin imprimés dans ce style sont devenus très populaires vers le milieu du 18ème siècle.

Respectant les proportions exactes et la qualité structurelle de la rayure Broad Stripe, chaque lé de cette version plus complexe réunit 42 rayures fines, créant un effet plus vif et plus contemporain, qui séduit au premier regard et laisse découvrir ensuite d'autres qualités, pour peu que l'on s'y attarde. Compte tenu de sa finesse, ce design aurait été impossible à réaliser avant l'avènement des presses à rouleaux vers 1840.

Ce design est une reproduction exacte d'un des papiers-peints qui ornaient une résidence privée de St James Place à Londres, datant de 1840 environ. Les détails décoratifs de son impression à la planche créent une subtile qualité artisanale. Fidèlement reproduite pour cette collection, la riche palette originale en bleu et rouge est un exemple très représentatif de la Régence.

Initialement conçue pour des tissus, la production à grande échelle de ce classique du dix-neuvième siècle est un développement naturel de l'ancienne méthode d'impression à la gouttière mentionnée avec notre modèle Broad Stripe. Ce design doit son nom à une mode de l'époque Régence qui consistait à suspendre des tissus dans les pièces pour créer de longs drapés ou un effet de "tente". Les proportions des éléments entre les rayures sont restées assez constantes, mais les échelles utilisées pour la production pouvaient varier considérablement. Après avoir été largement et uniquement traité comme une rayure décorative, ce design a été abondamment repris comme fond dans une gamme de designs surimprimés et de plus grandes dimensions, incluant des designs damassés français.

À l'instar du papier peint Marlborough de notre collection London Wallpapers II, l'âge du papier qui a inspiré ce design peut induire en erreur l'identification de sa provenance. Daté de 1965, ce fragment est apparu pendant les travaux de restauration réalisés dans Marlborough House, un palais de Pall Mall à Londres. Précisons toutefois que ce fragment est lui-même basé sur un design original beaucoup plus ancien. Pour cette interprétation, nous avons retiré la totalité du motif – qui est un floc – pour dégager une rayure plus polyvalente. Même dans les papiers présentés ici, le fond à effet strié est obtenu par la méthodede l'impression à la gouttière et des brosses en crin, la rayure et les bords dorés étant surimprimés à la planche.

Ce design très représentatif du vingtième siècle est un motif anglais des années 1950 provenant de la galerie d'art Whitworth de Manchester. Dans cette bande de fines rayures blanches unies sur des fonds plats, ce sont les espaces entre les rayures qui créent un subtil mouvement optique. Les versions à rayures plus complexes incluent chacune trois couleurs de fond supplémentaires. Les palettes assorties s'harmonisent spécifiquement avec les différentes rayures. Cette gamme de papiers peints offre par conséquent une extrême souplesse, puisqu'ils peuvent être utilisés dans des intérieurs aussi bien traditionnels que contemporains.

Ce design très représentatif du vingtième siècle est un motif anglais des années 1950 provenant de la galerie d'art Whitworth de Manchester. Dans cette bande de fines rayures blanches unies sur des fonds plats, ce sont les espaces entre les rayures qui créent un subtil mouvement optique. Les versions à rayures plus complexes incluent chacune trois couleurs de fond supplémentaires. Les palettes assorties s'harmonisent spécifiquement avec les différentes rayures. Cette gamme de papiers peints offre par conséquent une extrême souplesse, puisqu'ils peuvent être utilisés dans des intérieurs aussi bien traditionnels que contemporains.

Un papier à rayures classique de la Régence, qui a été récupéré dans la plus ancienne maison à terrasse de Maddox St, Mayfair, une propriété construite vers 1715.

Le papier peint original qui a inspiré ce design provient d'une demeure historique de Carlisle Street, dans le quartier de Soho à Londres. Il est en réalité beaucoup plus complexe que le motif retenu pour créer ce design. En supprimant les rayures unies et le feuillage en bordure, le papier peint obtenu déploie un motif plus général et une élégante rayure.

Une reproduction fidèle d'un papier peint français historique. On sera peut-être surpris d'apprendre que l'original date de 1830 et qu'il était alors imprimé dans une puissante combinaison de jaune et de rose. Une attention particulière est accordée à la réticulation des teintes qui oriente le design. Par conséquent, ce papier nécessite une rapide vérification pour choisir son orientation correcte avant de le poser.

Inspirés par une autre rayure du vingtième siècle, chacun de ces papiers se caractérise par un judicieux équilibre de six couleurs très rapprochées, créant pour chacun un thème spécifique. Ils offrent un choix très étendu pour les couleurs des murs et des garnitures. Le Tailor Stripe s'inspire des méthodes de marquage chromatique utilisées par les designers pour référencer des thèmes de décoration intérieure. Il est intrinsèquement très proche de la façon dont la mode manipule les couleurs.

Fidèlement reproduit, mais dans des dimensions plus grandes, Thames reprend une pièce fabuleuse du patrimoine anglais. Ce panorama historique de la capitale a été publié dans The London Illustrated News en 1851. Dessiné et peint à la main, il représente les bâtiments et le paysage le long de la Tamise à cette époque. Il a été remasterisé pour inclure une section répétée. Il peut donc être posé sur des parois de toutes dimensions. L'original peut avoir été présenté à hauteur de corniche. Mais dans des pièces de dimensions normales, il a été créé pour être posé à hauteur de lambris ou de plinthes.

Cette rayure proportionnelle "Romaine" ou Régence a été créée au dix-huitième siècle par la méthode de la gouttière. Elle consistait à faire passer des bandes de papier sous une longue gouttière en bois perforée qui laissait la peinture s'égoutter sur le papier qui passait dessous. Les papiers-peints à rayures ainsi réalisés se caractérisent par un effet brossé. Cette méthode fut remplacée au dix-neuvième siècle par la technique des rouleaux, qui donne une impression plus plate, sans texture, comme le montrent ces papiers-peints.